Pages: 1 2 ...3 ... 5 ...7 ...8 9 10

  by  , Friday 8 September 2017, Categories: Wszystko o reklamie
Plakat i jego możliwości

Twórczość młodych artystów nie jest wyrażana na płótnie poprzez malowanie obrazów olejnych. Sztuka współczesna to tworzenie wspaniałych, oryginalnych i dających do myślenia plakatów, które można rozwiesić w miejscach publicznych po to, aby sztuka była dostępna dla każdego.

Plakat jako symbol sztuki współczesnej 

Plakat to wspaniały sposób na wyrażenie własnych poglądów, uczuć sposobu postrzegania otaczającego nas świata. Wielu młodych artystów bardzo chętnie korzysta z tej formy przekazu. Graficy istniejący już jakiś czas w branży coraz częściej biorą pod swoje skrzydła młodych i ambitnych, młodych ludzi, którzy mają w ten sposób szansę nie tylko nauczyć się wielu nowych rzeczy, ale również zaistnieć w tym świecie. Warto podkreślić, że plakat powinien spełniać funkcję informacyjną, ale również może być plakatem reklamowym, który promuje pewne produkty, przedstawia konkretne idee lub podkreśla wydarzenia kulturalne.

Festiwal plakatu w Polsce 

W naszym kraju regularnie odbywa się wiele imprez kulturalnych, które mają na celu nie tylko promocję znanych już grafików, ale pomagają wybić się tym, którzy dopiero zaczynają swoją przygodę z grafiką. Ponadto festiwal druku i plakatu ma za zadanie zjednoczyć jak najwięcej kreatywnych osób z całego świata. Takie wydarzenia odbywają się w bardzo miłej i przyjemnej atmosferze przepełnionej pozytywnymi wibracjami i pozytywnym nastawieniem do pracy innych osób. Festiwal zmusza również odbiorców do spojrzenia na dane zagadnienie nieco szerzej - tam, gdzie problem wydaje się prosty i wręcz błahy zmuszają do szukania drugiego dna, natomiast w momentach, kiedy wydarzenie urasta do rangi bardzo skomplikowanego, jednym prostym i trafnym rysunkiem potrafią oddać sedno sprawy. Do najpopularniejszych festiwalu plakatu w Polsce należy zaliczyć: Międzynarodowe Biennale Plakatu, Międzynarodowy Festiwal Plakatu Plaster odbywający się w Toruniu, jak również Śląski Festiwal Plakatu Plakatfest, który ma miejsce w Chorzowie. Na wszystkie te wydarzenia wstęp jest wolny. A we Wrocławiu 30 września odbędzie się nowy festiwal druku Nacisk.

  by  , Friday 21 July 2017, Categories: Wszystko o reklamie
Zabytek w obiektywie

Fotografia zabytków nie jest prostą sprawą. Począwszy od problemów technicznych - by objąć duży zabytek, trzeba mieć obiektyw szerokokątny - aż po odpowiednią pogodę.

Żeby dobrze sfotografować zabytek, trzeba go dokładnie poznać. Należy go obejrzeć ze wszystkich stron, czasem nawet z wysokości (pomaga wysięgnik, platforma lub dach samochodu) i w różnych porach dnia i nocy.

Istotny jest materiał, z jakiego zrobiona jest budowla oraz otoczenie. Cegła czy kamień są atrakcyjnymi materiałami do fotografii; gorzej jest z tynkiem zwłaszcza, gdy jest nierówno położony i na fotografii wychodzą wszelkie załamania. Jeśli obiekt stoi wśród zieleni, nie znaczy to, że zdjęcie będzie proste. Jeśli klient życzy sobie konkretnego ujęcia, z którego nie ma fizycznie dojścia - trzeba kombinować. Czasem budowla jest otoczona innymi - np. stanowi ciąg w zabudowie; wówczas trzeba znaleźć metodę ujęcia. Z powszechnych - albo centralnie, jeśli zabytek się wyróżnia, albo perspektywą, by ukazać ciekawy ciąg i otoczenie. Czasem zabytek stoi pośrodku placu, otoczony innymi kamienicami. Wtedy trzeba znaleźć podejście, by pierwszoplanowy zabytek wyróżniał się na tle innych.

Inspiracje? Często przypadkowe. Kiedyś klient zamówił zdjęcie starego klasztoru. Niby proste, ale budynki stały w podkowę: klasyczna "studnia", nieregularnie oświetlona zależnie od pory dnia. Bez zapału podeszłam do tematu, próbując uzupełniać całość detalem. Kilka dni później zabłądziłam w tamte rejony i oniemiałam: całe podwórko fruwało! Między oknami, przez długość podwórka były rozciągnięte sznury, a na nich pranie - komże, alby, obrusy! Cudo! Fruwały z lekka na wietrze, a ich biel oślepiała w słońcu. Klient zapłacił ekstra.

  by  , Monday 17 July 2017, Categories: Wszystko o reklamie

W stylizacji wystroju wnętrz coraz częściej stawia się na obecność elementów spersonalizowanych. Świetnym pomysłem na taką dekorację jest plakat. Nie musi to być plakat kupiony w meblowej sieciówce lub pobrany z pierwszej lepszej strony internetowej. Największą wartość i urok będzie miał plakat wykonany samodzielnie przez domownika. Wbrew temu, co można sobie pomyśleć, nie jest to trudna rzecz. Oto kolejne kroki tego procesu, które doprowadzą do powieszenia na ścianie jedynego w swoim rodzaju, pięknego plakatu dekoracyjnego.

Pierwszym krokiem jest obmyślenie koncepcji. Czy plakat ma zawierać rysunki, zdjęcia, wzory geometryczne, a może napisy? Wszystko zależy wyłącznie od wyobraźni autora. Zupełnie dowolny jest też styl, w którym utrzymany będzie projekt: minimalistyczny, nowoczesny, retro,

plakaty dekoracyjne

vintage, pop-art, a może zupełny eklektyzm i pomieszanie stylów? Nie ma żadnych ograniczeń, a inspirować można się zupełnie wszystkim. Jeżeli już przejdziemy do konkretnego projektowania, warto robić to w programie komputerowym: dzięki temu będziemy w stanie na bieżąco i szybko wprowadzać poprawki, porównywać różne warianty, dodawać i odejmować konkretne elementy.

Jeżeli projekt jest już gotowy, należy przemyśleć kwestię jego powieszenia i wymiarów. Aby uniknąć późniejszych kłopotów, ściana, na której ma być powieszony plakat powinna być dokładnie wymierzona. Jest to kwestia szczególnie ważna, jeżeli przymierzamy się do wykonania galerii plakatów. Wtedy warto na kartce zaprojektować położenie każdego z nich. Do rozmiaru ściany i własnej wizji, należy dostosować szerokość i długość plakatu, aby móc przekazać je do drukarni. To kolejny krok.

Wiele drukarni nie wymaga nawet osobistego złożenia zamówienia. Można to zrobić online, choć przy specjalnych preferencjach i skomplikowanych szczegółach lepiej porozmawiać na żywo z konsultantem i upewnić się, że nasze życzenie zostało zrozumiane. W drukarni wybiera się też rodzaj papieru.

Ostatnim krokiem jest odebranie zamówienia i powieszenie go na ścianie. Plakaty dekoracyjne można dodatkowo wzbogacić o pasujące ramy. Teraz nie pozostaje nic innego, jak cieszyć oko nową, wyjątkową ozdobą wnętrza.

  by  , Wednesday 12 July 2017, Categories: Wszystko o reklamie
Druk UV i jego zalety

Druk UV ma wiele zalet, o czym już nieraz zdążyłam się przekonać. Dlatego też wykorzystuje się go w wielu różnych dziedzinach. Przede wszystkim pozwala on na uzyskanie wysokiej jakości grafiki. Nadruk powstały w ten sposób idealnie przywiera do różnego rodzaju tworzyw naturalnych i sztucznych np. papieru, plexi czy drewna. Poza tym materiały wykorzystywane w tym przypadku dość dobrze komponują się ze współczesną architekturą.

Warto też zwrócić uwagę na trwałość druku UV oraz jego odporność na uszkodzenia wszelkiego rodzaju. Tusz wykorzystywany w tym przypadku to ciekły polimer. Jest on naświetlany przy pomocy promieniowania UV, emitowanego przez lampy LED. W ten sposób dochodzi do polimeryzacji tuszu. Nadruk ulega utwardzeniu i zamienia się w cienką warstwę plastiku. Dlatego też jest on odporny na czynniki atmosferyczne - słońce czy wilgoć. Pod tym względem znacznie przewyższa on druk lateksowy czy solwentowy. Duża twardość nadruku przekłada się na odporność na zarysowania czy ścieranie. Poza tym druku UV nie trzeba już w dodatkowy sposób zabezpieczać przy pomocy lakieru czy laminatu ochronnego. Dlatego też proces produkcji jest o wiele szybszy.

Graficy powinni docenić tez fakt, że przy pomocy druku UV można doskonale odwzorować kolory. Do dyspozycji jest bowiem bogata przestrzeń barwna CMYK. Poza tym druk tego rodzaju wykorzystać można naprawdę w wielu branżach. Jego kolejnym atutem jest szybkość przygotowania. Całość nie schnie zbyt długo, a więc wydruk można wykorzystywać w zasadzie od razu.

  by  , Thursday 29 June 2017, Categories: Wszystko o reklamie
Główne zasady fotografowania krajobrazów

Fotografia krajobrazowa to niezwykle ciekawe i inspirujące doświadczenie. Nawet zwykła wycieczka, podróż za miasto lub spacer może skutkować oryginalnym, interesującym i zapadającym w pamięć zdjęciem. Jednak nie każdy sfotografowany krajobraz prezentuje się równie ciekawie - z własnego doświadczenia wiem, iż jest to uzależnione nie tylko od sprzętu, ale także od wiedzy i doświadczenia samego fotografa. I chociaż na pierwszy rzut oka może się wydawać, iż nie ma nic prostszego od sfotografowania otaczającego nas pejzażu, to jednak w praktyce często okazuje się, iż dane ujęcie jest banalne, nijakie i rozczarowujące.

Fotografia krajobrazowa - wbrew powszechnej opinii - nie jest prostym zajęciem i wymaga poznania kilku podstawowych zasad. Do głównych wyznaczników poprawnego fotografowania pejzaży należy zaliczyć:


  • wybór odpowiedniego miejsca (przed zrobieniem konkretnego zdjęcia pejzażu warto poszukać takiego miejsca, z którego dany widok będzie prezentował się w sposób najbardziej korzystny), 
  • podzielenie zdjęcia na pierwszy i drugi plan oraz tło (umieszczenie na fotografii trzech podstawowych sfer zapewni jej głębię i ciekawą perspektywę), 
  • wybór właściwej pory dnia (najbardziej odpowiednia jest złota godzina, czyli wschód lub zachód słońca), 
  • zastosowanie odpowiednich ustawień aparatu, które zapewnią właściwy poziom ostrości, wyrazistości i kontrastu, 
  • zastosowanie odpowiednich filtrów (pozwalających zredukować lub zaakcentować określone efekty świetlne). 



Równie ważną zasadą fotografowania krajobrazów jest zastosowanie odpowiedniego kadru, punktu odniesienia, perspektywy oraz zrównoważonej ekspozycji. Wszystkie wymienione elementy wpływają na wysoką jakość fotografii krajobrazowej.

Pages: 1 2 ...3 ... 5 ...7 ...8 9 10

December 2018
Sun Mon Tue Wed Thu Fri Sat
            1
2 3 4 5 6 7 8
9 10 11 12 13 14 15
16 17 18 19 20 21 22
23 24 25 26 27 28 29
30 31          
 << <   > >>

Search

Random photo

Główne zasady fotografowania krajobrazów

  XML Feeds

b2evolution CCMS